水彩の色濃度

マルファによってカイシャ・デ・カタルーニャで発表された最も興味深い絵画シリーズは、ヴェネツィアの水彩画に対応しています。このコレクションは、イタリアの不滅の都市、メストレ、または工業地帯の近代的な部分を捉えることなく、古代ヴェネツィアの都市のシーンを提示する小および中規模の形式の論文で構成されています。これはヴェネツィアの古い部分に焦点を当てる必要があり、そのロマンチックな検索態度と微妙で特に環境に配慮した説明によるものです。この意味でマルファは、現実の観察者の態度を採用し、その後、研究で終わるいくつかのストロークですべての感覚を要約します。ヴェネツィアの建築を形成する石を通して魂の状態のための不可欠な検索があります。

言い換えれば、彼の水彩画作品の都市性は、画家が忘れることに抵抗する最近の過去を反映して、建物を汗をかく人間性によるものです。

清潔で強烈で暗い色は、あいまいなイメージを提供することなく優勢ですが、全く逆です。それはブルース、赤、黒、茶色、オレンジ、赤と緑の範囲に注目する価値があります。

このヴェネツィアシリーズは2つの異なる部分に分かれています:

その後、黒と色の鉛筆やワックスで作られたノートは、ストロークの敏捷性と色の発生率をオフにし、これらの最初のノートのいくつかから作られたいくつかの油彩画と一緒に一連の水彩画とミディアムフォーマットケーキをオフにし、描くのが簡単に画家としての彼の品質を超えて自分自身を課すために苦労します。

簡単に言えば、Marfáは、その芸術的活動を通じて繰り返される2つのアプローチを提示します:描画のためのスキル、細部の強さが考えられる風景作品、そしてダイナミックなアプローチの中で色を組み合わせる意欲。彼は絵画研究に不可欠であると考えているので、彼は生まれながらの色の実験者です。

この意味で、マルファは、以前の時代に、物質の色彩実験を通じて抽象的なアプローチに到達しようとするとしても、マルファはまた、この現在の作品のいくつかは、彼の風景段階の絵画作品よりも高品質であるという点まで、創造的で実験的な画家としての彼の資質をこの段階で示しています。

また、通常はよりメセリックである紙の上にケーキを提示しますが、同時に、ヴェネツィアの街並みの雰囲気を捉えようとすると、水のシートと空のコントラストだけでなく、空の色と水の色と色の反射を組み合わせた建物のクロマティックの最初の存在によって形成されます。それはすべての動きと色ですが、実際には、ヴェネツィアの街は穏やかなままです。したがって、環境があまりにもであるため、その水彩画も濃密に着色されています。ヴェネツィア、沈黙の詩的な密度の街。

マルファは、昨年9月にバルセロナのマニラ通りで開催された展覧会「カイシャ・デ・カタルーニャ、サラ・ダルト・サン・ジョルディ」で、ヴェネツィアとバルセロナのランブラス通りに拠点を置く石油、ケーキ、水彩画のコレクションを発表しました。彼は、特にヴェネシアの水彩画や油絵、色の汚れ、表現力豊かなクロマチ、そしてその物質的な外観にもかかわらず、集中するよりも緻密で微妙なストロークの敏捷性とつかの間の研究を強調しています。一方、ランブラス通りの一連のバルセロナでは、その独創性によって特徴付け、それが描く角度に関して、革新します。